La vera rakonto pri kiel unu arto finiĝis en 28 malsamaj kolektoj
Se vi eĉ estas hazarda fano de Impresia arto, vi eble vidis la "Malgranda Dancisto de Dek kvar Jaroj" de Edgar Degas (1881) ĉe la Metropola Muzeo de Arto .
Kaj la Muzeo d'Orsay. Kaj la Muzeo de Belaj Artoj, Boston. Estas ankaŭ unu en la Nacia Galerio de Arto en Vaŝingtono DC, kaj ĉe la Tate Modern kaj multaj, multaj aliaj. Ĉiuj kune, estas 28 versioj de la "Malgranda Dancisto" en muzeoj kaj galerioj ĉirkaŭ la mondo.
Do se muzeoj ĉiam montras originalajn (kaj ofte senpremajn) artverkojn, kiel eblas ĉi tio? Kiu unu estas la vera? Grave, ĉu estas multaj "Malgrandaj Dancistoj"? La rakonto enhavas artiston, modelon, amason de vere koleraj kritikistoj kaj bronzo-fondinto.
Komencu al la komenco. Kiam Edgar Degas interesiĝis pri la temo de balletaj dancistoj ĉe la Pariza Opero, ĝi estis konsiderita polemika ĉar ĉi tiuj estis knabinoj kaj virinoj de la pli malaltaj klasoj. Ĉi tiuj estis virinoj, kiuj estis komfortaj elmontri siajn atletajn korpojn en formo-fiksitaj vestoj. Krome ili laboris nokte kaj kutime mem-subtenis. Dum hodiaŭ ni konsideras, ke ballet interesiĝas pri la klera elito, Degas estis polemika por meti vidpunkton al virinoj, kiujn la viktoria socio konsideris rompi la limojn de modesteco kaj decideco.
Degas komencis sian karieron kiel historio-pentristo kaj neniam plene ampleksis la terminon "Impresionista", kiel li konsiderante sin mem kiel Realisto.
Kvankam Degas laboris mallarĝe kun la impresionismaj artistoj inkluzive de Monet kaj Renoir, Degas preferis urbajn scenojn, artefaritan lumon kaj desegnojn kaj pentraĵojn faritajn rekte de liaj modeloj kaj temoj. Li volis portreti ĉiutagan vivon kaj aŭtentikajn movadojn de la korpo. Aldone al balletaj dancistoj, li prezentis stangojn, prostituitojn kaj mortigajn scenojn, ne belajn pontojn kaj akvajn liliojn.
Eble pli ol iuj el liaj aliaj verkoj prezentantaj dancistojn, ĉi tiu skulptaĵo estas riĉa psikologia portreto. Komence belega, ĝi iomete malhelpas la pli longe rigardas ĝin.
Fine de la 1870-aj jaroj, Degas komencis instrui sin skulptaĵo post longa kariero laborante en pentrarto kaj pasteloj. En aparta, Degas laboris malrapide kaj diskrete sur skulptaĵo de juna baleta dancisto uzante modelon, kiun li renkontis en la ballet-lernejo de Parizo-Opero.
La modelo estis Marie Genevieve von Goethem, belga studento, kiu kunigis la ballet-kompanion de la Pariza Opero kiel rimedo de malriĉeco. Ŝia patrino laboris en kuirejo kaj ŝia pli maljuna fratino estis prostituitino. (La plej juna fratino de Marie ankaŭ trejnis kun la ballet) Ŝi unue proponis por Degas kiam ŝi estis nur 11, tiam denove kiam ŝi estis 14, ambaŭ en la nuda kaj en ŝia balletvesto. Degas konstruis la skulptaĵon el kolora abelo kaj modelanta argilon.
Marie estas prezentita kiel ŝi verŝajne estis; knabino el la plej malriĉaj klasoj trejnantaj por esti ballerino. Ŝi staras en kvara pozicio, sed ne estas precipe aparta. Ĝi estas kvazaŭ Degas kaptas ŝin tre frue dum rutina praktiko prefere ol agado sur scenejo. La lumboj sur ŝiaj kruroj estas lumpy kaj pilledaj kaj ŝia vizaĝo antaŭenpuŝas en la spaco kun preskaŭ altiga esprimo, kiu montras al ni, kiel ŝi provas teni sian lokon inter la dancistoj.
Ŝi plenumas per deviga konfido kaj serioza determino. La fina laboro estis nekutima paŝtisto de materialoj. Ŝi eĉ estis vestita per paro da satina pantofloj, vera tutuo kaj homa haro miksita en la vakson kaj ligita kun pafarko.
Petite Danseuse de Quatorze Ans, kiel ŝi estis nomita kiam ŝi unue estis elmetita en Parizo ĉe la Sesa Impresia Ekspozicio en 1881, tuj fariĝis temo de intensa laŭdo kaj maldono. Arta kritikisto Paul de Charry laŭdis ĝin por "eksterordinara realaĵo" kaj opiniis ke ĝi estas bonega ĉefverko. Aliaj konsideris artajn historiajn precedencojn por la skulptaĵo en hispana gotika arto aŭ malnovaj egiptaj verkoj, ambaŭ el kiuj uzis homajn harojn kaj tekstilojn. Alia ebla influo povas veni de la formantaj jaroj. Degas pasigis en Nápoles, Italio vizitante sian onklinon, kiu geedziĝis kun Gaetano Bellelli, itala barono.
Tie, Degas povus esti influita per multe da skulptaĵoj de la Madono, kiuj havis homajn harojn, tutajn vestojn, sed kiuj ĉiam aspektis kiel kamparaninoj de la itala kamparo. Poste oni eksciis, ke eble Degas ŝanceliĝis ĉe Parizo-societo kaj la skulptaĵo estis fakte akuzo pri siaj opinioj de laboristoj.
La negativaj recenzistoj estis pli fortaj kaj finfine plej konsekvencaj. Louis Enault nomis la skulptaĵon "sufiĉe simple malplenan," kaj aldonis, "Neniam la misfortuno de adoleskado estis pli malĝoje reprezentata." Brita kritikisto lamentis, kiom malalta arto enprofundiĝis. Aliaj kritikoj (el kiuj 30 povas esti kunvenitaj) inkluzivis kompari la "Malgrandan Danciston" al Madame Tussaud-vaksa figuro, vestistoj de mannequin kaj "semi-idiot"
La "Malgranda Dancisto" estis submetita al speciale brutala skrutado. Ŝi estis priskribita kiel simio kaj havi "vizaĝon markitan de la malaminda promeso de ĉiu malvirto". Dum la epoko victoriana, la studo de la frenología, tiam scienca teorio tre populara kaj vaste akceptita, ĝi antaŭvidis antaŭdiri moralan karakteron kaj mensajn kapablecojn bazitaj en la grandeco de la kranio. Ĉi tiu kredo kondukis multajn kredi, ke Degas donis al la "Malgranda Dancisto" elstaran nazon, buŝon kaj malproksiman frunton por sugesti ke ŝi estis kriminala. Ankaŭ en la ekspozicio estis kuŝaj desegnoj de Degas, kiuj prezentis murdistojn, kiuj fiksis sian teorion.
Degas ne faris tian deklaron. Kiel li havis en ĉiuj liaj desegnoj kaj pentraĵoj de dancistoj, li interesiĝis pri movado de veraj korpoj, kiujn li neniam provis idealigi. Li uzis riĉan kaj molajn paletojn de koloroj, sed neniam serĉis malklari la veron de siaj subjektoj aŭ korpoj. Fine de la pariza ekspozicio, la "Malgranda Dancisto" estis vendita kaj revenis al la studo de la artisto, kie ĝi restis inter 150 aliaj skulptaĵoj ĝis post lia morto.
Koncerne al Marie, ĉio konata pri ŝi estas, ke ŝi estis forigita de la Opero por esti malfrue al provo kaj poste malaperis de la historio por ĉiam.
Do kiel ĝuste la "Malgranda Dancisto de Dek kvar Jaroj" finiĝas ĉe 28 malsamaj muzeoj?
Kiam Degas mortis en 1917, estis pli ol 150 skulptaĵoj en vakso kaj argilo trovita en sia studo. La heredantoj de Degas rajtigis, ke kopioj estu ĵetitaj en bronzo por konservi la difektajn verkojn kaj tiel ke ili povus esti venditaj kiel finitaj pecoj. La projekcia procezo estis strikte kontrolita kaj organizita de distingita Parizo-bronzaj fondoj. Tridek kopioj de la "Malgranda Dancisto" estis faritaj en 1922. Kiel la legaco de Degas kreskis kaj la Impresionismo eksplodis populare, tiuj bronzoj, kiuj ricevis silkan tuton, estis akiritaj de muzeoj tutmonde.
Kie estas la "Malgrandaj Dancistoj" kaj kiel mi povas vidi ilin?
La originala vaksa skulptaĵo estas en la Nacia Galerio de Arto en Vaŝingtono Dum speciala ekspozicio pri la "Malgranda Dancisto" en 2014, muzika kiu premiere prezentis ĉe la Kennedy Center fariĝis la modelo kiel fikcia provo por kunmeti la reston de ŝi mistera vivo.
La bronzaj kastoj, kiuj loĝas en muzeoj kaj povas esti vidataj de la publiko, estas ĉe:
Baltimore MD, Baltimore Museum of Art
Boston MA, Muzeo de Belaj Artoj, Boston
Kopenhago, Danujo, Glyptoteket
Chicago IL, Ĉikaga Mezlernejo de Arto
Londono UK, Hay Hill Gallery
Londono UK, Tate Modern
Nov-Jorko NY, La Metropola Muzeo de Arto (Ĉi tiu Malgranda Dancisto estas akompanata de granda kolekto de bronzaj kastoj faritaj samtempe.)
Norwich Britio, Sainsbury-Centro por Vidaj Artoj
Omaha NB, Joslyn Art Museum (Unu el la juveloj de la kolekto)
Parizo Francio, Musée d'Orsay (Krom The Met, ĉi tiu muzeo havas la plej grandan kolekton de Degas-verkoj, kiuj helpas kuntekston al la "Malgranda Dancisto".
Pasadena CA, Norton Simon Muzeo
Filadelfia PA, Filadelfia Muzeo de Arto
Sankta Luiso MO, Saint-Louis Art Museum
Williamstown MA, The Sterling kaj Francine Clark Art Institute
Dek bronzoj estas en privataj kolektoj. En 2011, unu el ili estis submetita por aŭkcio fare de Christie kaj atendis interpreni inter $ 25-35 milionoj. Ĝi malsukcesis ricevi solan oferton.
Krome, ekzistas versio de gipso de la "Malgranda Dancisto" kiu daŭre debatas ĉu ĝi estis kompletigita fare de Degas aŭ ne. Se atribuo al Degas estas pli vaste akceptita, ni eble havas alian Danciston por eniri en muzea kolekto.